Jetzt wieder in einer erweiterten Ausgabe erhältlich und mit einer Vielzahl von Arbeiten sowohl bekannter als auch weniger bekannter Künstler, erkundet dieser Band die bahnbrechenden Errungenschaften der feministischen Avantgarde. Für die Kunstgeschichte markieren die 1970er Jahre den Beginn, in dem Frauen kulturell und sozial etablierte Konstruktionen und traditionelle Normen untergraben. Der Feminismus der zweiten Welle, mit dem Slogan „Das Persönliche ist politisch“, stellte die eindimensionalen Rollen in Frage, die Frauen zugewiesen wurden – Mutter, Hausfrau und Ehepartnerin. In dieser Zeit hinterfragten Künstlerinnen radikal ihre Pflichten und schufen eine Vielzahl selbstbestimmter Darstellungen ihrer selbst. Indem sie traditionelle, von Männern dominierte Techniken wie Malerei ablehnten, nutzten diese Künstlerinnen neue Medien wie Fotografie, Film, Video und Performance. Das Ergebnis waren Werke, die radikal, poetisch, ironisch, bitter, zynisch und herzergreifend waren. Dieses Buch präsentiert mehr als siebzig internationale Künstlerinnen, darunter Werke von Martha Rosler, Mary Beth Edelson, Ana Mendieta, Nil Yalter und Ulrike Rosenbach. Die Herausgeberin Gabriele Schor verwendete den Begriff feministische Avantgarde, um die Rolle zu betonen, die diese Künstlerinnen in den letzten vier Jahrzehnten gespielt haben. Diese neue Ausgabe wurde um fünfundzwanzig neue Künstlerinnen – darunter Emma Amos, Dara Birnbaum, Rose English, Natalia LL und andere – sowie aktuelle Forschungen zu feministischen Ausstellungen, Katalogen und Zeitschriften erweitert. Jede Künstlerin wird durch einen Essay vorgestellt, und das Buch enthält auch faszinierende Texte von führenden Wissenschaftlern.